海归才女初期没拿一分融资，八年抗战终获投千万元

海归才女于新创立的左袋文化，初期未获融资，通过八年努力最终获得数千万元A轮融资。 以下是关于左袋文化的详细介绍：创始人背景于新，毕业于中央圣马丁艺术学院，具有深厚的艺术和动画制作背景。在伦敦从事设计、动画与艺术相关工作多年，积累了丰富的国际动画行业经验。2009年欧洲经济危机期间，于新看到国外原创动画机会渺茫，决定回国创业。2012年6月正式成立左袋文化，专注于原创动画内容制作。初期发展团队起初只有十人，未获得任何融资，完全依靠自负盈亏。承接了包括《十万个冷笑话》、《煎饼侠》、迪士尼儿童系列片等动画制作项目，为公司带来收入。通过参与动画制作项目，解决了中期制作过程的产能问题，同时积累了经验和资源。原创作品孵化考量因素情感共鸣与想象空间：原创作品需能引发情感共鸣，并具备对后续发展的想象空间。市场与受众接受度：考量市场与受众的接受度及未来几年的发展方向，避免追赶时下热点而丧失时效性。核心团队与资源匹配：考虑核心设计成员、导演的创作欲望、个人观感与匹配的资源，从理性角度分析未来市场或商业性发展。孵化过程以儿童类内容作为起步，集中研发适用于儿童市场的产品。剧本打磨时间长，如《艾米&咕噜》剧本前前后后打磨了三年。注重平衡中国和国际市场，避免文化门槛过高导致国外受众无法理解。作品成果《艾米&咕噜》52集儿童向动画，获得法国戛纳MIP JOUNIOR国际选拔冠军。开始进行国际化方向定位，推广至国际市场。预计拓展图书绘本、线上线下儿童教育、落地实体活动等多元化内容，并与影视公司、游戏公司进行相关合作。“神明”系列面向成人端的作品，选择使用漫画形式孵化，投入成本和产出速度相对较快。融资情况2016年12月，获得由合鲸资本领投的数千万元A轮融资。融资将用于加强对《艾米&咕噜》系列后续产品化与多元化的发展。市场定位与选择不局限于内容风格：左袋文化展现风格只是一种手段，核心是故事当中的世界观、故事、人物，以及想要传达的理念与价值观。播放平台选择：关注播放载体对内容的影响，如传统电视、网络新媒体、手机移动端等，根据受众群体选择合适的播放平台。不盲目跟风日式动画：认为市场应百花齐放，没必要一窝蜂跳入现在时下最火的某种风格或审美中，最终还是要依靠自身的核心竞争力。艺术与商业化结合认为艺术与商业化有众多跨界的可能性，动画是一个融合多种表现形式的艺术表达手法。在创业初期未获资金支持的情况下，寻找办法坚持艺术创作，同时实现商业化发展。