候鸿亮王晓晖谈剧集创作：专业性待提高，现实主义史诗创作需突破

候鸿亮和王晓晖认为剧集创作专业性待提高，现实主义史诗创作需突破，同时剧集创作要关注网络平台特性，重视现实题材。 具体内容如下：剧集创作专业性待提高题材选择应源于内心喜好：作为制片人，最重要的是选择拍什么和怎么拍。创作者要看见自己内心想要什么，不要因市场流行什么就去拍什么。例如《伪装者》播完后出现二十多个跟风剧，这并非创作者真正喜欢的东西，应慎重对待。正午阳光近两年打造了《琅琊榜》《欢乐颂》等多部爆款、口碑制作，侯鸿亮表示自己之前拍过的所有戏个人都是喜欢的。行业门槛低，专业性难能可贵：现在行业门槛仍然很低，各行各业都会涌进来，专业性就显得难能可贵。当前市场处于变革时代，过去有十几家甚至几十家互联网平台，现在能买得起版权的可能就剩下三四家；过去所有卫视都能播新剧或不错的首轮剧，现在只剩下六七家；制作公司注册的有两万多家，拍过戏的有几千家，实际能够每年坚持有一部戏的可能也就几十家或上百家，大浪淘沙，不能无视市场规律和专业技能，不能觉得有了钱、演员、IP就可以拍一部戏。演员陈数也认为行业门槛低辐射到了电视剧的很多工种，包括表演，做一件事情还是要去学习它。网络平台特性对剧集制作的影响用户时间有限，需快速抓住注意力：用户对互联网上的内容使用时间越来越不够用，所有互联网应用都在争夺24小时，影视剧内容要与所有有趣的、有用的东西竞争，可能因为一个剧不好看，用户就会去玩微博、微信、打游戏等。这要求剧集制作必须在最短的时间给用户最好的东西，抓住注意力。用户选择增多，对制作方式有挑战：在点播式的互联网上，用户选择越来越多，觉得不好马上就跑到下一个内容去了。在这种观看模式下，对剧集制作的方式、方法都会有挑战。此外，互联网为剧集收看提供了更加碎片化、场景化的方式，且在互联网能够播的类型百花齐放，每个圈层的受众都有自己特别喜欢的类型。现实主义史诗创作需突破缺乏表现中国现状的史诗电视剧作品：中国现在是真正意义上的世界强国，但没有一部真正意义上的史诗电视剧作品来表现中国现状。侯鸿亮在做改革开放40周年献礼剧《大江大河》时，读了吴晓波的《激荡三十年》《激荡十年》，以及《腾讯传》《阿里传》和刘强东《我的创业史》等，认为应该找相应的创作团队写今天的故事，这是最该表现且目前作品里缺席的。现实题材受关注但创作有难度：从后台观测，百分之七八十的现实题材受到欢迎，所以现实题材怎么拍好是新时代电视剧一个最重要的关注点。尤其是改革开放近十年以来，当代题材太难写了，中国这十年来的变化风雷激荡，央视已提前规划了十几部现实题材剧，目前都在动态跟踪，有从大的宏观层面去切入的，也有从老百姓的角度去切入的，同时也在找好的合作伙伴，研究能不能在当代题材、现实题材上做一些突破。现实主义感觉逐渐回归：编剧王宛平表示，这几年在创作上有老同志新问题的感觉，以前的创作路子遇到一些障碍，不受欢迎了，但这两年感觉好多了，现实主义的那种感觉又回来了。例如刘江的新剧《归去来》与王宛平担任编剧的《好久不见》，不约而同地关注到了年轻一代的创业故事，刘江认为现在是从物质极大的丰富走向了精神的极大丰富，应该给观众有营养的精粮，不能老给粗粮。